自從看了白鹿和羅云熙主演的的《長月燼明》，就知道仙俠劇從此有了天花板。
從服化道、到主演的演技，《長月燼明》都無法被超越。
同樣也是仙俠劇，來看看鞠婧祎和郭俊辰主演的《花戎》。
首先，鞠婧祎和郭俊辰顏值搭，俊男美女猶如一幅畫。只是鞠婧祎鞠美是美，但是半永久式的古風造型，讓人真的看膩了。
鞠婧祎飾演的魏枝明明只是一個小丫鬟，居然穿那麼華麗搶眼的衣服，還有精致的妝容。
這哪里是丫鬟，明明就是小姐的裝扮吧？
到底是鞠婧祎的四千年的美女的光環太過于強大？還是過于重視服化道，一點都不貼合劇情中的人設的裝扮。
反觀，白鹿飾演的葉夕霧、桑酒和黎蘇蘇，無論在哪一個時期，她的服裝都非常貼合人物本身，并沒有為了美而美。
在軍營中，白鹿蓬頭垢面還和澹台燼身穿黑色的「情侶裝」。
說完服化道，來看看女主的演技。
同樣演仙俠劇的女主，來看看這兩部的3個的相似的名場面，就知道鞠婧祎和白鹿的差距了。
在《花戎》中，鞠婧祎在劇中也是身穿紅色的婚服，是一段極具爆發力的戲。
鞠婧祎顫抖的下巴和脖子上的青筋，還有一聲冷笑，都代表了她并不是沒有演技，光有顏值的。
但是，鞠婧祎卻給人一種心有余力不足的后勁欠缺的感覺。
她的爆發力也只僅限于沒有感情的大聲呼喊，完全讓人無法入戲。
鞠婧祎的原聲台詞也不過關。
同樣是婚禮名場面，白鹿就不同了。同樣身穿紅色婚禮，在大牢中，白鹿充滿了破碎感，把對澹台燼又愛又恨又頹廢無望的模樣演繹出來了。
當葉夕霧無力的站起來沖澹台燼那一句話呼喊，看出白鹿的爆發力非常強。
這一幕是讓人看到了兩個明明相愛又不得不相殺的愛人的意難平。
這一局，白鹿贏。
在《花戎》中，鞠婧祎飾演的魏枝就是團寵，默默得到了大家的守護。白鷺院長敬修不惜以命相護，大尊為了保護她，最后犧牲。
看到自己的娘親躺在那里，鞠婧祎的演技卻沒有太大的起伏。她的情緒一直很平穩，完全沒有演繹出自己的悔恨，缺乏后勁力。
同樣是黑化的名場面，白鹿飾演的桑酒，看到自己的父親和全族死去的時候，她整個人從內而外的爆發從單純的戀愛腦的鄰家小女孩，變成了一個御女。
最后拿著劍黑化成魔，真的演繹出了桑酒的悔恨、絕望和無盡的恨意。
很多人都很期待看到桑酒黑化。這也是為數不多的期待女主黑化的劇了。
這一局，依然是白鹿贏。
在《花戎》中，當鞠婧祎劇中親眼看到了愛人殺了自己的父親后，她的臉上的情緒起伏居然很平淡，眼睛含淚，後來還閉眼，真的看不出有多大的痛苦。
面對背叛，她更多的是手足無措，還一副沒反應過來的既視感，悲痛感也演的太含蓄了。
這樣「呆若木雞」式的表演，真的很無語。
來看看白鹿的演技。
白鹿飾演的黎蘇蘇得知澹台燼殺了兆悠仙君和自己的父親之后，她一臉的不可置信和悲傷感和背叛感。
破碎感簡直打100分。
看了這三個相似的名場面，就可以看出了鞠婧祎和白鹿之間的差距了。
三個名場面中，白鹿的演技完全吊打了鞠婧祎。
頂著4千年美女的稱號，在顏值方面，鞠婧祎是勝過白鹿的。精致的妝容造型也許是劇情所需，卻不是必備品。
如果硬要尬吹鞠婧祎的演技，就是在指鹿為馬了。
鞠婧祎這些年的演技一直都是流水的模式化表演，從《蕓汐傳》到《漂亮書生》再到《如意芳霏》，模式化的演技讓人沒有絲毫的驚喜，反而讓人審美疲勞了。
鞠婧祎并非完全沒有演技，只是風格太相似了，也并沒有嘗試突破自我，喜歡待在舒適區。
同一個套路，觀眾看久了自然不會買賬。
鞠婧祎和白鹿之間還有一個最大的區別。那就是在戲外。
而鞠婧祎在《九州天空城》飾演女二的時候，其實獲得了不少好評，受歡迎程度不亞于女主關曉彤。可惜，後來因為性格人設，讓鞠婧祎越發不接地氣。
作品無突破，鞠婧祎在戲外的人設也一再被吐槽，不食人間煙火的完美人設，將自己和大眾的距離越拉越遠。
反觀白鹿，憑借著跑男知名度越來越高。最關鍵的是戲外的她是一個大大咧咧、善良、真誠、討喜的女生，路人緣越來越好。
她能夠和楊穎相親相愛，對每個女藝人都非常友好，而且從不擺架子，更不會區別對待。善良和真誠，是白鹿最大的福氣。
從全網黑到一線花旦，白鹿靠的不是于正的力捧，而是自我的努力和人品。
